VÍDEO: Jeef Koons

Jeff Koons es un artista estadounidense. Su obra se destaca por el uso del kitsh y su frecuente monumentalidad.

Dada la naturaleza de su arte, Koons ha sido en repetidas ocasiones objeto de demandas legales por violación a los derechos de autor no siempre obteniendo veredictos favorables en las cortes.

Casado en 1991 con la actriz pornográfica italiana Ilona Staller , ambos tuvieron un hijo al año siguiente llamado Ludwig. La pareja se disolvió y la madre huyó a Europa donde aún vive con el hijo de ambos a pesar de que las cortes estadounidenses hayan fallado la custodia del infante a favor de Koons.

Jeff Koons está entre los artistas vivientes más cotizados de los Estados Unidos.

Clasificada a veces como minimalista y Neo-pop, su obra consistía inicialmente en escultura conceptual que fue adquiriendo monumentalidad (Puppy). A la fecha, Koons ha incursionado en la escultura de instalación, la pintura, y la fotografía.

Jeff koons aparece como artista en la década de los 80, en plena época consumista, donde la exaltación de lo superfluo es evidente. Hay que recordar que no carece de grandes polémicas a lo largo de su vida. De todo el gran ámbito consumista surge su obra, la cual pretende conmover y criticar esto de forma perturbadora y a la vez con un toque de humor un tanto malévolo. Entra aquí igualmente la influencia de los medios, que se aprovechan totalmente del despilfarro de la masa. Utiliza objetos cotidianos y de valor mínimo para conseguir su objetivo, al igual que hizo Duchamp, colocándolos en galerías iluminados y carentes de su antigua función. También son frecuentes en algunas de sus obras chicas pin up, juguetes hinchables y demás objetos de la clase media. La idea es la principal característica que debe coronar a la obra. Sus objetos provocan una especie de burla la cual va encaminada directamente hacia la influencia de la mayoría de la población y la publicidad.

Sorprendentemente a través de la publicidad, la cual enmarca como provocante de la actitud de la masa, se hace un importante hueco para tratar sobre los sueños de la clase media y la búsqueda ansiada de fama, dinero y estilo de vida (algo de lo que Jeff Koons se aprovechó durante gran parte de su vida).

Para él la clase media siempre pensó en lo efímero y se bastó de lo más simple para su convención.

La obra es de gran importancia dentro de la historia del arte ya hoy día, ya que su propósito y la idea son coherentes en todos sus sentidos. Además el tema que siempre trabajó fue de lo más apropiado para la época.

Bajo mi punto de vista, me resulta un artista muy siniestro, me atrevo a decir que me resultado mucho más siniestro que Gregor Shneider.

Sus figuras de porcelanas tan perfectas, cuidadas y perfectamente acabados hace que te acerque mucho más a la figura, que incluso tengas la necesidad de tocarlas y acariciar su superficie lisa.

La verdad que son obras bastantes escandalosas que contienen un fuerte contenido sexual, pero pensándolo en frío creo que hoy día este mismo contenido lo encontramos en muchos de otros artistas y en sus obras claro.

Defino sus obras como "orteras", creo que jamás le aplicaría  color oro al acabado o esas tonalidades pálidas de piel cortadas de repente por color vivos y fuertes como el rojo o el rosa chicle.

Como nos dice Koons en el vídeo se nota que amaba mucho a su mujer, incluso comenta que llego un punto en el que se obsesionó hasta tal punto con ella como influencia de sus obras, que tubo que parar de hacer obras por que se estaba dando cuenta que en cierto modo estaba perdiendo la cabeza.

Sus obras imitadoras a globos me contrastan y desconciertan a la vez. Los globos por lo general suelen ser "juguetes" en manos de niños, objeto infantil que choca contra cierto aire sexual y pornográfico que Koons no puede evitar introducir en sus obras, esos globos con acabados metalizados violentos que no pueden pasar desapercibidos.

Como valoración y opinión personal debo decir que su arte me ha llamado muchísimo la atención, no me gusta el Kitsh pero él saca esa belleza que todo tipo de arte puede llegar a tener. Formas envolventes, redondeadas y superficialmente metalizadas con colores vivos y resplandecientes.

Reflejan mucho su persona, o mejor dicho la vida de ésta persona. ¿Traumas? ¿Engaños? ¿abandono?

Una vez más un artista y una obra hacen que abramos nuestras mentes dejándonos interpretar sus formas y sus contenidos a gusto propio,pero claro...siempre conociendo el trasfondo verdadero de su contenido